Волшебство разрисованной ткани

Когда-то Ирина Семёнова мечтала: вот выйдет на пенсию, купит масляные краски, мольберт (обязательные атрибуты настоящего художника). Дождётся вдохновения — и будет творить, стоя у холста в перепачканной блузе.

Всё получилось совсем не так, как мечталось. И творчеством Ирина Анатольевна занялась гораздо раньше пенсии… Правда, мольберт она не купила. Для батика, собственно, он и не нужен.

— Жизнь корректирует наши мечты, заставляет перестраиваться, — констатирует Ирина. — Но это и неплохо, появляются новые шансы что-то поменять в своей жизни. В 1984 году окончила Тюменский строительный институт (сейчас — архитектурно-строительный университет). Смогла реализовать себя в профессии, сделала неплохую карьеру, но времена настали сложные — и появились проблемы…

— В любой ситуации главное — не отчаиваться, заниматься делом. Не давать повода даже думать, что вышел в тираж, ведь ещё что-то можешь. Иначе просто нельзя, — уверена мастерица. — Я увлеклась новым для себя делом — батиком. И теперь роспись для меня — источник сил и даже арт-терапия.

— Почему именно батик? — допытываюсь.

— Знаете, эту идею мне подсказал муж, — признаётся. — Посмотрев какую-то передачу, вроде "Школы ремонта", предложил: "Может, тоже распишешь шторы для нашего домика в деревне?" А я как раз купила лён на шторы. Разрисовывать его не стала — побоялась испортить, но о батике как о возможном хобби призадумалась. Как-то на даче появилось свободное время — и решила попробовать. Муж — он всегда поддерживает мои даже самые смелые идеи — привёз по моей просьбе всё необходимое для нового увлечения. И, посмотрев пару мастер-классов в Интернете, в тот же вечер я попробовала рисовать. Получился вполне приличный цветочек: вкривь и вкось ничего не поехало, краски не расплылись. Оказалось, руки-то всё помнят!

— То есть вы раньше рисовали? Может, в художку ходили?

— В школе, институте столько стенгазет, плакатов сделала — и не пересчитать. Вообще всегда любила рисовать. Жаль, в художку так и не попала. У меня папа — военный. Мы часто переезжали, я меняла школы… В художественную так и не попала.

— Судя по всему, у вас с детства проявлялись склонности к рисованию, — предполагаю. — Почему же не выбрали творческую профессию?

— Мне действительно хотелось заниматься чем-то связанным с творчеством, — соглашается Ирина Анатольевна. — Я мечтала поступить в институт лёгкой промышленности, заниматься дизайном одежды. Но… не поехала. Пришлось мне выбирать вуз здесь. Больше всего подходил строительный институт — туда и поступила. С выбором не ошиблась и работу свою всегда любила. Как и теперь — с увлечением. Оговорюсь: хобби не из дешёвых, требуется целая прорва денег, — смеётся. — Но если результат радует глаз и сердце — все остальное неважно!

— Мне любопытно самой делать маленькие открытия, осваивать новые техники методом проб и ошибок, — замечает собеседница. — Вообще по жизни не ищу лёгких путей, просто так получается. Начинала с того, что копировала рисунки. Конечно, даже в эти пробные работы привносила что-то своё: я не ксерокс, даже при огромном желании не сделаю всё точь-в-точь. В основном я рисую батик-панно для интерьеров. Направления и стили самые разные: от "наива" до этники. И сюжеты тоже самые разные. С удовольствием рисую собак!

Этим четвероногим друзьям в жизни Ирины Семёновой отведено особое место. Она легко находит понимание и с серьёзными сенбернарами, и с очаровашками шпицами… К слову, наша мастерица — организатор движения "Собаки на радость детям".

— Можно сказать, вы — типичный собачник. В то же время у вас есть потрясающая серия — "Коты". Чтобы так их рисовать, нужно очень симпатизировать этим хвостатым… — снова пускаюсь в догадки.

— А вы знаете, у меня жили и коты, обычные, дворовые, купленные за пятак по объявлениям "Отдам в хорошие руки". Я просто не равнодушна к разным животинкам. Рисовать таких романтичных и немного легкомысленных котов, орущих на крыше, — одно удовольствие. Такие работы и зрителям нравятся. Ничего удивительного: позитивом заряжают. Я стараюсь браться за кисти и краски только с хорошим настроением.

— По поводу зрителей: где показываете свои батики?

— На своей страничке "ВКонтакте". Несколько раз участвовала в выставке-ярмарке "На чердачке". 27-28 декабря она снова состоится в Тюмени. Я одна из участников. В первый раз представила свои картины "На чердачке" в декабре прошлого года. Узнала о ярмарке случайно. Захотелось рискнуть. Рисую я много — куда девать свои работы? Не в стол же складывать! Что-то родным, друзьям подарила — а дальше? Выставка оказалась как нельзя кстати. Понимаете, любому творческому человеку важна оценка зрителей, признание.

— Вы так просто пришли на ярмарку — и стали продавать свои изделия?

— Нет, конечно, не так просто. Было сильное ощущение неловкости. Чтобы продавать, тоже определённые умения требуются. Я же ещё такой человек: не могу кому попало свои изделия отдавать. Наверное, это неправильно, но "пристраиваю" картинки только в хорошие руки, как щенков. Мои работы теперь "живут" не только у тюменцев, но и в Москве, Самаре, Тольятти, Новом Уренгое и других северных городах нашей области.

— Хэнд мэйд сейчас в Тюмени на подъёме, — уверена Ирина Анатольевна. — Появляются новые мастера — ярмарка привлекает всё больше посетителей. Спектр увлечений огромный! В нашем городе очень много талантливых людей. Согласитесь, это не может не радовать…

27-28 декабря в "Па-На-Ме" с 10 до 21 часа будет работать выставка-ярмарка подарков ручной работы "На чердачке".

калейдоскоп

Остров Ява (Индонезия) считается древнейшим центром батика. Яванских узоров известно около десяти тысяч, и все они на редкость разнообразны. Роспись ткани на индонезийских островах была неотъемлемой частью ритуала поклонения богам. До сих пор считается, что каждое полотно древних мастеров наделено волшебной силой, а каждый узор-символ имеет свое значение. Прежде батик считался исключительно женским ремеслом.

Понятие "батик" впервые появляется в голландских текстах XVII столетия. Яванцы называют батик "амбатик", что означает "рисование" и "письмо". Хотя на художественных изображениях из Индии и можно увидеть одежду, рисунок которой напоминает роспись в технике батика, ранних образцов таких тканей не обнаружено. Самые древние образцы найдены в Египте.

Одним из основных символов индонезийской культуры, наиболее часто изображаемых в батике, является крис — древнейшее оружие яванцев. Крис всегда считался очень мощным сакральным объектом. Его части — клинок, рукоять — имеют особую символику. В зависимости от того, какая фигурка была вырезана на рукояти, каким был узор на клинке, кинжал приносил богатство, удачу или охранял владельца от неприятностей.

Индонезийский классический батик малоцветен. В гамме присутствовали цвета слоновой кости, все оттенки коричневого и самая яркая краска — индиго (синий).

Рецепты изготовления синей краски и самих рисунков были величайшей тайной каждой семьи мастеров. Резервом для создания узоров служила специально приготовленная рисовая паста, которой пользуются до сих пор для изготовления особой церемониальной ткани.

Из тысячи различных орнаментов, передававшихся из поколения в поколение, многие были в конце XVIII века запрещены к употреблению для простолюдинов. Носить их дозволялось только членам княжеской семьи и лицам, особо приближённым к султану. Это были традиционные ритуальные, символические орнаменты. К таким относились, например, изображения мифической птицы с раскрытым перепончатым хвостом (птица — символ духа и души), схематичное изображение старинного меча, спиральная полоса, язычок пламени, дополняющий спираль, мотив изображения священной горы на белом фоне...

Со временем техника ручного батика применялась всё реже. Чтобы сделать батик более доступным, в середине XIX века был изобретен кэп (медный штамп). Штампы из тонких проволок значительно ускорили процесс. Возникновение кэпа увеличило объем производимого батика по сравнению с традиционным методом, связанным с утомительной ручной работой чантингом. Изготовлением штампов занялись мужчины.

В 1835 году в голландском городе Лейдене была открыта первая фабрика по производству батика. Следом за ней такие предприятия появились в Роттердаме, Апелдорне, Хелмунде и Харлеме. Для получения наибольшей прибыли с наименьшими затратами при воспроизведении сложных яванских узоров была разработана новая технология. Чтобы обучать рабочих, голландцы не поскупились нанять индонезийских мастеров.

Подготовила
Любовь Киселёва.